«Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры» совместно с Чувашским академическим драматическим театром объявляет приём заявок на участие в режиссёрской лаборатории национальных театров в рамках проекта «Сцена будущего». Художественный руководитель – Борис Манджиев.
Узнать подробности и подать заявку можно на странице лаборатории.

«Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры» совместно с Луганским академическим русским драматическим театром имени Павла Луспекаева (Луганск, ЛНР) объявляет приём заявок на участие в режиссёрской лаборатории драматических театров в рамках проекта «Сцена будущего».
Узнать подробности и подать заявку можно на странице лаборатории.

«Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры» совместно с Казанским академическим русским Большим драматическим театром имени В.И. Качалова (Казань) объявляет приём заявок на участие в режиссерской лаборатории драматических театров в рамках проекта «Сцена будущего».
Узнать подробности и подать заявку можно на странице лаборатории.

Определены финалисты Лаборатории драматических театров под руководством Бориса Манджиева. Проект проводится на базе Чувашского академического драматического театра, Чебоксары.

В список финалистов вошли:

• Пётр Куртов
• Ланьбо Цзяо
• Светлана Кочеткова
• Алёна Савельева
• Антон Понаровский

Поздравляем!

Впереди – следующий этап, работа над эскизами спектаклей и борьба за победу в конкурсе. Победитель получит грант на постановку в Чувашском драматическом театре.

Организаторы свяжутся с финалистами в течение двух дней, т. е. до 14 марта.

В марте 2024 года в Воркуте и близлежащих посёлках (Северный и Воргашор) прошло 4 показа спектакля «Приключения в библиотеке» Александры Ловянниковой, победительницы лаборатории «Театр без границ-2021» проекта «Сцена будущего». Зрителями стали 250 маленьких воркутчан.

«Театр без границ» был одной из первых лабораторий проекта. Участники занимались подготовкой спектаклей вне привычной сцены-коробки. Одним из победителей стала Александра Ловянникова и получила грант на постановку спектакля для детей, где вместо декораций — книжные библиотечные шкафы с игровым реквизитом (светящиеся книги, книги с появляющимися бумажными персонажами и реквизитом, книги с квестами-загадками, которые надо разгадывать, и другая театральная магия).

Прошло 3 года, а спектакль продолжает свой красивый путь. «Приключение в библиотеке» — это добрая, весёлая, необыкновенно трогательная история о дружбе, любви к чтению и немножко даже о волшебстве. Радуемся, поздравляем и желаем ещё долгих-долгих лет!

А также хотим ещё раз поблагодарить всех тех, кто дал жизнь этому проекту! Это Президентский фонд культурных инициатив и руководитель фонда Роман Карманов. Спасибо за добрые дела, за участие и поддержку!

Определены финалисты Лаборатории драматических театров под руководством Александра Коручекова. Проект проводится на базе Луганского академического русского драматического театра имени Павла Луспекаева.

В список финалистов вошли:

• Анастасия Штепура
• Ланьбо Цзяо
• Анастасия Старцева
• Михаил Симонов
• Юлия Преображенская
• Юлия Воронцова

Поздравляем!

Впереди – работа над эскизами спектаклей и борьба за победу в конкурсе. Победитель получит грант на постановку в Луганском драматическом театре им. П. Луспекаева.

Организаторы свяжутся с финалистами в течение двух дней, т. е. до 20 марта.

Фестиваль «Место силы — Владивосток» совместно с «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры» объявляет конкурс на участие в творческой лаборатории под руководством Владимира Панкова в городе Владивосток в июле 2024 года.

К участию приглашаются молодые режиссеры и композиторы (не более 10 лет в профессии).

Основным направлением работы станет импровизационный метод в музыке и театре, создание музыкальной партитуры и партитуры спектакля непосредственно во время репетиционного процесса. Участники смогут поработать с материалом, который предложит художественный руководитель лаборатории. Результатом станут музыкально-театральные эскизы.

Цели проекта — объединение творческой молодежи, передача им опыта и методов работы основателями студии SounDrama.
Программа лаборатории позволяет изучать новые формы музыкального театра, а также новые способы взаимодействия режиссеров, композиторов и хореографов в процессе постановки.

Лаборатория включает в себя:

1. ежедневные интенсивы-практикумы;
2. репетиции и индивидуальную работу творческих команд (композитор, режиссер, группа артистов и музыкантов-исполнителей);
3. открытый показ отрывков, собранных в единый эскиз.

Участие в лаборатории бесплатное.
Отбор участников проходит на конкурсной основе.

В заявке просим указать имя, возраст, образование, профессию, опыт работы. А также ответить на вопрос: почему Вы хотите стать участником лаборатории и что Вы ждёте от проекта?

Просим приложить к заявке шоурил, видеовизитку или видео сценических работ (при наличии).

В лабораторию войдет пять команд (пять режиссеров и пять композиторов).
Состав музыкантов и артистов для каждой команды будет определяться индивидуально, сообразно с пожеланиями участников лаборатории и доступными возможностями.

Этапы проведения конкурса:

1. сроки приема анкет и творческих портфолио: до 1 мая 2024 г.;
2. проведение собеседования с Владимиром Панковым: со 2 по 13 мая 2024 г.;
3. объявление участников лаборатории: не позднее 15 мая 2024 г.

Сроки проведения лаборатории:
с 11 июля по 24 июля 2024 г.
(ежедневно, полный день).
Открытый показ финального эскиза — 25 июля 2024 г.

Ждем ваши заявки по адресу:
laboratory-vladivostok@yandex.ru

Фестиваль «Место силы — Владивосток» проводится с 21 по 25 июля по инициативе Правительства Приморского края с целью укрепления межрегионального культурно-гуманитарного сотрудничества, развития профессиональных компетенций молодых деятелей креативных индустрий, укрепления морально-нравственных ценностей среди российской молодёжи.

Это новый фестиваль на карте театральной России. Скоро у него появится сайт с полной информацией о проекте, ссылкой на который мы тоже сразу поделимся.

29 марта 2024 г. в Чебоксарах прошёл тур презентаций режиссёрских проектов Лаборатории национальных театров п/р Бориса Манджиева. Победителем стала Алёна Савельева, которой теперь предстоит поставить спектакль в Чувашском академическом драматическом театре. Поздравляем!

В Чебоксарах завершился финальный конкурсный этап Лаборатории национальных театров в рамках проекта «Сцена будущего». В нём приняли участие:

• Пётр Куртов
• Ланьбо Цзяо
• Светлана Кочеткова
• Алёна Савельева
• Антон Понаровский

Победителем стала Алёна Савельева. Решение принималось худсоветом Чувашского академического драматического театра и художественный руководителем Лаборатории Борисом Наминовичем Манджиев.

По итогам Лаборатории Борис Наминович поделился своими впечатлениями:

«Для национальных театров такие лаборатории очень важны. Когда проходят уже непосредственно в театре смотры презентаций финалистов, это привлекает много внимания, потому что нехватка молодой режиссуры в национальных театрах – это проблема. Лаборатории, конечно, не могут закрыть все вопросы, но очень помогают. И хочется, чтобы это было ежегодно, чтобы они проводились во многих регионах. Сейчас Калмыкия и Чувашия уже получили возможность работы в проекте, и это нужно продолжать обязательно. Режиссёры, которые участвуют в лабораториях, идеи, которые они приносят – театрам очень нужны. Интерес к проекту огромный у моих коллег. И название правильное – «Сцена будущего». Вот эти лаборатории как раз закладывают будущее национальных театров. Будущее должно рождаться сегодня».

Лаборатория национальных театров проходит в рамках проекта «Сцена будущего» и при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

Победителем Лаборатории драматических театров стал Михаил Симонов.

Финальный этап конкурса прошёл 4 апреля 2024 г. в Луганске.

Лаборатория проходит на базе Луганского академического русского драматического театра имени Павла Луспекаева. Художественный руководитель Александр Коручеков.

Участники представили на суд руководителя Лаборатории и худсовета театра презентации своих замыслов, режиссёрские экспликации. Наиболее интересной была признана работа Михаила Симонова. Дальше — работа над постановкой и выпуск спектакля.

Поздравляем! И благодарим всех, кто принял участие в Лаборатории!

Лаборатория драматических театров проходит в рамках проекта «Сцена будущего» и при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

УЧАСТНИКИ ЛАБОРАТОРИИ П/Р ВЛАДИМИРА ПАНКОВА
в рамках фестиваля «Место силы-Владивосток» совместно с «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры»!

Участниками лаборатории стали:

Режиссеры:
Ирина Михайленко
Вацлав Дембовский
Павел Никитенко
Эстер Митрофан
Фаина Колоскова
Марина Королькова

Композиторы:
Екатерина Пилат
Ирина Кругман
Екатерина Пастернак
Александра Победоносцева
Артём Смирнов
Ксения Кручински

Поздравляем финалистов и благодарим всех, кто отправлял заявки!

Напомним, что к участию приглашались молодые режиссеры и композиторы (не более 10 лет в профессии).

Основное направление работы лаборатории - импровизационный метод в музыке и театре, создание музыкальной партитуры и партитуры спектакля непосредственно во время репетиционного процесса. Участники смогут поработать с материалом, который предложит художественный руководитель лаборатории. Результатом станут музыкально-театральные эскизы.

Цели проекта – объединение творческой молодежи, передача им опыта и методов работы основателями студии SounDrama.
Программа лаборатории позволяет изучать новые формы музыкального театра, а также новые способы взаимодействия режиссеров, композиторов и хореографов в процессе постановки.

Лаборатория включает в себя:
1) ежедневные интенсивы-практикумы;
2) репетиции и индивидуальную работу творческих команд (композитор, режиссер, группа артистов и музыкантов-исполнителей);
3) открытый показ отрывков, собранных в единый эскиз.

Участие в лаборатории бесплатное.
Отбор участников проходил на конкурсной основе.

Этапы проведения конкурса:
1) сроки приема анкет и творческих портфолио;
2) проведение собеседования с Владимиром Панковым;
3) объявление участников лаборатории.

Сроки проведения лаборатории:
с 11 июля по 24 июля 2024 г.
(ежедневно, полный день).
Открытый показ финального эскиза – 25 июля 2024 г.

✨ О Фестивале.
Фестиваль «Место силы – Владивосток» проводится с 21 по 25 июля по инициативе Правительства Приморского края с целью укрепления межрегионального культурно-гуманитарного сотрудничества, развития профессиональных компетенций молодых деятелей креативных индустрий, укрепления морально-нравственных ценностей среди российской молодёжи.

Официальный сайт фестиваля: https://primcult.ru/s/msfest/#rec742828282

Группа фестиваля в ВК: https://vk.com/msfestival

Объявлен победитель Лаборатории драматических театров п/р Александра Славутского!
Им стала Аделина Сапаева, которая предложила к постановке спектакль по мотивам сказки А. Погорельского «Черная курица, или Подземные жители».

Решение принимал художественный руководитель и директор Казанского академического русского Большого драматического театра им. В.И. Качалова Александр Славутский, худсовет театра и арт-директора проекта «Сцена будущего» Ольга Егошина и Марина Токарева.

В финальном конкурсном этапе также приняли участие:
- Александр Букурев;
- Ксения Громова;
- Марина Королькова;
- Анна Куликова.

Участники предложили к постановке спектакли по произведениям А. С. Пушкина, Н. В. Гоголя, Н. С. Лескова. Главными темами стали человечность, одиночество и любовь.

Мы поздравляем победительницу Аделину Сапаеву, которой теперь предстоит поставить спектакль на сцене Качаловского театра. И от души благодарим каждого финалиста! Все проекты получились интересными, оригинальными, тонкими. Спасибо за вашу творческую храбрость и красоту идей!

Фото Ивана Феоктистова и Анастасии Ошариной

ПРЕЗИДЕНТСКИЙ ФОНД КУЛЬТУРНЫХ ИНИЦИАТИВ ОБЪЯВИЛ СТАРТ ГРАНТОВОГО КОНКУРСА

А это значит, что авторы и организаторы творческих проектов в сфере культуры и искусства могут подать заявку на получение гранта, таким образом принять участие и реализовать проект при поддержке ПФКИ.

Итак, ключевая информация:

• заявки принимаются с 25 июля по 10 сентября 2024 года;
• подать заявку можно через сайт фондкультурныхинициатив.рф ;
• кто может подать заявку: 1) негосударственные НКО; 2) коммерческие организации; 3) муниципальные учреждения (за исключением казенных); 4) индивидуальные предприниматели.

Конкурс идет по девяти тематическим направлениям: «Нация созидателей», «Великое русское слово», «Я горжусь», «Место силы», «Культурный код», «Молодые лидеры», «История страны: история преодолений и побед. Вехи», «Многонациональный народ» и «Мы вместе».

На конкурс могут быть поданы:
- межотраслевые, сетевые культурные и кросскультурные проекты;
- стартапы в области культуры, искусства и креативных индустрий;
- проекты, предусматривающие проведение фестивалей, премий, форумов в области культуры, искусства и креативных индустрий;
- образовательные и наставнические проекты, в области культуры, искусства и креативных индустрий (включая цифровые технологии);
- проекты в области современной популярной культуры;
- проекты по выявлению и поддержке молодых талантов в области культуры, искусства и креативных индустрий;
- проекты в области культуры и академического (классического) искусства;
- проекты креативных индустрий, в том числе в области литературы и издательского дела, дизайна, моды, арт, музыки и саунд-дизайна, архитектуры и урбанистики, новых медиа, мультимедиа технологий, кино, театра, игр, создания и развития инфраструктуры креативных индустрий.

К старту конкурса пройдет вебинар — https://vk.com/video-205606768_456241247, он начнется в 10 утра 25 июля. Останется запись.

В новом конкурсе изменены финансовые «коридоры»:
- до 700 тыс. рублей;
- 700 тыс. рублей – 7 млн рублей;
- 7 млн рублей – 20 млн рублей;
- свыше 20 млн рублей.

Грантовую поддержку Фонда в среднем получает каждая 9-10 заявка. Сегодня их уже 8391, общая сумма выделенных средств — свыше 31 млрд рублей.

Итоги первого грантового конкурса ПФКИ 2025 года станут известны 20 декабря.

Положение о конкурсе, подкасты для заявителей, курс «Короче, гранты» и другую информацию вы можете найти на сайте фонда.

Участникам желаем смелости и удачи! Пусть сильных красивых проектов, которые украшают жизнь, радуют душу, развивают культуру становится больше. И пусть талантливые люди получают возможность творить. Благодаря Президентскому фонду культурных инициатив это возможно. И именно благодаря ему, в частности, проходит фестиваль «Уроки режиссуры», проводятся режиссерские лаборатории проекта «Сцена будущего». И множество других замечательных затей и идей воплощается в реальность. За это — благодарим.

18 октября 2024 г. в Чувашском драматическом театре (Чебоксары) состоялась премьера спектакля «Василисса» в постановке Алены Савельевой. Эта работа стала результатом Лаборатории национальных театров проекта «Сцена будущего». Художественный руководитель лаборатории — Борис Манджиев.

Проект «Сцена будущего» осуществляется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Режиссерские лаборатории открывают начинающим постановщикам путь в профессию, позволяют воплощать идеи и замыслы при поддержке опытных мастеров. Победители получают грант на постановку спектакля. Цели проекта — помощь молодым талантливым режиссерам, создание пространства для свободного творческого поиска, развитие театрального искусства в России.

О спектакле «Василисса»
Как узнать, кто ты, если только начинаешь жить? Как понять, к кому прислушаться, а кто враг? Рецепт юной шаманки Василиссы — закрой глаза, и слушай сердце!
Главная героиня — девочка-подросток, которой предстоит узнать правду о странном и пугающем мире. А еще — правду о самой себе и своей силе влиять на этот мир.
Василиссе строго-настрого запрещено приближаться к лесу, населенному пугающими существами. Но как же удержаться от того, что так манит? Ведь только оказавшись в чаще и встретившись лицом к лицу с силами света и тьмы можно познать свою истинную силу и обрести свой путь!

Подробности о спектакле и билеты

Премьера получила большой зрительский отклик и внимание СМИ. Одна из статей начинается так: «С оглушительным успехом прошла премьера спектакля…». И это — не преувеличение. Полный текст статьи:

«18 октября на сцене театра состоялась долгожданная премьера сказки "Василисса", представленная молодым талантливым режиссером Аленой Савельевой. Этот спектакль, созданный при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и проекта "Сцена будущего", мгновенно завоевал любовь маленьких зрителей и их родителей.

В "Василиссе" зрители погружаются в удивительный мир, где лесные тайны и мистические силы природы сталкиваются с реальностью человеческой жизни. Главная героиня, Василисса, оказывается на границе этих двух миров. Она задается вечным вопросом: "Кто я? Откуда пришёл?" — и стремится найти свое место в жизни. Это путешествие в мир взросления наполнено встречами сострахами, предательством и первой любовью, а в финале Василиссе предстоит сделать сложный выбор между родной семьей и своим уникальным даром.

Маленькие зрители были в восторге! Артем Лукин, ученик 3 класса, поделился своими впечатлениями: "Мне очень понравился спектакль! Хотелось выбежать на сцену, чтобы помочь Василиссе. Я расскажу об этой сказке всем друзьям, пусть они тоже посмотрят!".

Особое внимание заслуживает безупречная работа художника Марии Шуплецовой. Ее талант и креативность стали неотъемлемой частью визуального восприятия постановки, придавая ей уникальную атмосферу и глубину.И декорации, и костюмы героев были не просто красивыми – они органично вплетались в сюжет и подчеркивали характеры героев. Каждый элемент одежды говорил о внутреннем мире персонажа, их эмоциях и переживаниях. Например, костюм Василиссы, выполненный в мягких, но ярких тонах, отражал ее хрупкость и одновременно силу духа. А детали, такие как вышивка и аксессуары, добавляли сказочности и волшебства в образ главной героини.

Освещение тоже стало неотъемлемой частью спектакля, добавляло динамики и эмоций в сценические действия. В зависимости от настроения сцен менялись цветовые акценты и яркость света, это усиливало впечатление от каждого ключевого момента сказки. Нестандартным визуальным решением выступила игра света в виде театра теней, для зрителей это было отсылкой к событиям прошлого.

Наблюдать за перевоплощением актеров на сцене в спектакле "Василисса" было поистине захватывающе. Каждый из исполнителей продемонстрировал удивительное мастерство, которое позволяло им не просто играть роли, но и полностью погружаться в образы своих персонажей.

"Это история о взрослении и о том, как страшно подросткам делать шаг во взрослую жизнь. Я хотела показать, что, несмотря на то, что им кажется, будто вокруг только "нечисть", это вовсе не так. Наоборот, они обретают новую силу и ответственность за себя и свою жизнь. Думаю, что у нас с творческой командой Чувашского драмтеатра все получилось!" — отметила Алена Савельева.

Театральный проект "Сцена будущего" создан для поддержки и развития молодой режиссуры. В рамках этой программы проводятся режиссерские лаборатории: участвуют в них начинающие постановщики, а работают с ними признанные мастера театрального искусства. Победители получают возможность выпустить спектакль — это и становится результатом работы лаборатории. Проект проводится в рамках Биеннале театрального искусства и при поддержке Президентского фонда культурных инициатив».
[Ссылка на статью]

Видеотрейлер спектакля

Фото Анастасии Ошариной и пресс-службы Чувашского драматического театра им. К.В. Иванова

22 ноября 2024 г. в Луганском академическом русском драматическом театре имени Павла Луспекаева (Луганск, ЛНР) состоялась премьера спектакля «Старший сын» по одноимённой пьесе Александра Вампилова. Режиссёр — победитель Лаборатории драматических театров «Сцена будущего» Михаил Симонов. Художественный руководитель лаборатории — актёр театра и кино, режиссёр, театральный педагог Александр Коручеков.

Проект «Сцена будущего» осуществляется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Режиссёрские лаборатории открывают начинающим постановщикам путь в профессию, позволяют воплощать идеи и замыслы при поддержке опытных мастеров. Победители получают грант на постановку спектакля. Цели проекта — помощь молодым талантливым режиссёрам, создание пространства для свободного творческого поиска, развитие театрального искусства в России.

Пьеса Вампилова в первом варианте называлась «Предместье», и это было неслучайно. Трогательная и очень человеческая история могла произойти лишь там, где жизнь людей проста, открыта и полна глубоких чувств.

Газета «Республика» взяла интервью у режиссера; публикуем и мы его избранные фрагменты.

«Спектакль, прежде всего, о добрых человеческих взаимоотношениях. Этот мотив красной нитью проходит через творчество культового советского писателя Александра Вампилова. "Старший сын" – вершина авторской гениальности. Лейтмотив спектакля «все люди братья, а человек человеку – брат. Эта постановка стала для меня дебютной режиссерской работой на сцене театра Луспекаева», – делится Михаил Симонов.

Режиссер подчеркнул, что творчество Вампилова очень непростое и постановке спектакля предшествовал творческий и духовный рост. «Вампилов – мой любимый драматург, и честно говоря, мне нужно было решиться на то, чтобы сделать постановку по мотивам его произведения. Мне нужно было дорасти до него», – рассказал постановщик.

В спектакле играют: Алексей Рязанцев, Артём Ключка, Артем Малахов, Аня Ладыгина, Никита Вакуленко, Катерина Митина, Кирилл Галкин, Данила Семков, Аля Наумлинская, Анастасия Воропаева, Никита Собко, Евгений Гаврилов, Ольга Бондаренко, София Киш, Алина Иванова.

Афиша театра и билеты.

Стартует программа поддержки молодых режиссеров России «Сцена будущего» 2025. Открыт прием заявок.

Проект «Сцена будущего» проводится в рамках Биеннале театрального искусства и при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

В 2025-2026 гг. в театрах Минусинска, Севастополя и Екатеринбурга пройдут режиссерских лаборатории под руководством мэтров российского театра – Алексея Песегова, Григория Лифанова и Георгия Исаакяна соответственно. Итогом проекта станут три спектакля, которые войдут в репертуар Минусинского драматического театра, Севастопольского русского драматического театра им. А.В. Луначарского и Свердловского академического театра музыкальной комедии. Премьеры запланированы на 2026 год.

Первой работу начинает Лаборатория драматических театров на базе Минусинского драматического театра. Прием заявок открыт до 31 июля включительно. Руководитель лаборатории – художественный руководитель Минусинского драматического театра, режиссер, заслуженный деятель искусств России Алексей Песегов.



В лаборатории предлагается принять участие молодым режиссерам (не более 10 лет в профессии) и старшекурсникам российских театральных вузов.



В рамках лаборатории молодые режиссеры смогут предложить режиссерскую экспликацию по одной из тем:

- классика;

- фольклор;

- современная литература / история отечества.



6 финалистов будут определены осенью 2025 года. Затем участники представят свои творческие идеи на суд художественного совета театра, и по результатам этого этапа будет выбран победитель. Лауреат поставит спектакль в Минусинском драматическом театре в 2026 году.

Для участия необходимо отправить заявку на почту: scenabudusego@gmail.com

Форма заявки на участие в режиссерской лаборатории:

1. Тема письма: название города, где проводится лаборатория (Минусинск) + ФИО.

2. Полное описание проекта (режиссерская экспликация).

3. Справки по основным участникам команды проекта (режиссер, художник, композитор и т.д.).

4. Предполагаемый бюджет проекта (наименование расходов, стоимость единицы, кол-во единиц; общая стоимость).

Проект «Сцена будущего» создан для поддержки и развития молодой режиссуры. В рамках этой программы проводятся режиссерские лаборатории: участвуют в них начинающие постановщики, а работают с ними признанные мастера театрального искусства. Победители получают возможность выпустить спектакль – это и становится результатом работы лаборатории.

Проект существует с 2021 года. За это время прошло 9 лабораторий:

- Молодые драматурги & Молодые режиссеры;

- Лаборатория режиссерских дебютов;

- Театр без границ;

- Лаборатория драматических театров в Екатеринбурге, Казани, и Луганске;

- Лаборатория музыкальных театров в Нижнем Новогороде;

- Лаборатория национальных театров в Элисте и Чебоксарах.

Руководителями лабораторий выступили Георгий Исаакян, Борис Манджиев, Владимир Панков, Александр Славутский, Александр Коручеков и др.

В результате появились репертуарные спектакли:

- «Сны Пенелопы», Театр Моссовета, реж. Фамил Джавадов, автор Алексей Куралех;

- «Мим», РАМТ, реж. Филипп Шкаев;

- «Зверский детектив», РАМТ, реж. Ирина Васильева;

- «А зори здесь тихие…», Свердловский академический театр драмы, реж. Петр Куртов;

- «Силуэты» (опера), Нижегородский Камерный музыкальный театр им. В. Степанова, реж. Юлия Чекмасова;

- «Русалка», Национальный драматический театр им. Б. Басангова (Элиста, Республика Калмыкия), реж. Ланьбо Цзяо;

- «Поющий поросенок», Казанский драматический театр им. В.И. Качалова, реж. Аделина Сапаева;

- «Василисса», Чувашский драматический театр (Чебоксары), реж. Алена Савельева;

- «Старший сын», Луганский русский драматический театр им. П. Луспекаева, реж. Михаил Симонов.

… а также:

- «К», Театр драмы Карелии «Творческая мастерская» (Петрозаводск), реж. Artem Galushin ;

- «Приключение в библиотеке», Библиотека «Гайдаровка», реж. Александра Ловянникова;

- «О Боге и птицах», МПГУ, реж. Илья Харланов.

Издательство «Navona» выпустило в 2023 году книгу «7 пьес в поисках сцены», в которую вошли произведения молодых драматургов – финалистов лаборатории «Молодые драматурги & Молодые режиссеры». По одному из них (а именно – по пьесе Александры Стрижевской «Мама, я блогер») Театральное товарищество «Вахтанговский практикум» создало одноименный спектакль. Постановка Аси Князевой идет на сцене театра «Школа драматического искусства» и вошла в конкурсную программу VII Фестиваля «Уроки режиссуры-2023».

Официальный сайт проекта «Сцена будущего»: future-stage.ru

Каналы проекта в социальных сетях:

ВК: https://vk.com/scena_budushchego

ТГ: https://t.me/scena_budushchego

«Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры» совместно со Свердловским государственным академическим театром музыкальной комедии открывает прием заявок на участие в режиссерской лаборатории музыкальных театров в рамках проекта «Сцена будущего». Руководитель лаборатории — художественный руководитель Московского государственного академического музыкального театра имени Н.И. Сац, президент Ассоциации музыкальных театров, художественный руководитель фестиваля «Видеть музыку» руководитель курса на факультете музыкального театра ГИТИСа – Георгий Исаакян.

Проект осуществляется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

В лаборатории предлагается принять участие молодым режиссерам (не более 10 лет в профессии) и старшекурсникам российских театральных вузов.



В рамках лаборатории молодые режиссеры смогут предложить режиссерскую экспликацию по одной из тем:

•⁠ ⁠классика;

•⁠ ⁠история отечества.



Заявки принимаются до 31 августа 2025 года включительно.



6 финалистов будут определены 1 октября 2025 года. Затем участники представят свои творческие идеи на суд художественного совета театра, и по результатам этого этапа будет выбран победитель. Лауреат поставит спектакль на Малой сцене в Свердловском театре музыкальной комедии в 2026 году.

«Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры» совместно с Севастопольским академическим русским драматическим театром имени А.В. Луначарского продолжает прием заявок на участие в режиссерской лаборатории драматических театров в рамках проекта «Сцена будущего». Руководитель лаборатории — художественный руководитель театра Григорий Лифанов.

Проект осуществляется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

В лаборатории предлагается принять участие молодым режиссерам (не более 10 лет в профессии) и старшекурсникам российских театральных вузов.



В рамках лаборатории молодые режиссеры смогут предложить режиссерскую экспликацию по одной из тем:

•⁠ ⁠«Российская, советская, мировая классика»,

•⁠ ⁠«Современная литература»,

•⁠ ⁠«Пластический спектакль»,

•⁠ ⁠«Историческая пьеса».



Заявки принимаются до 31 августа 2025 года включительно.



6 финалистов будут определены 30 сентября 2025 года. Затем участники представят свои творческие идеи на суд художественного совета театра, по результатам этого этапа будет выбран победитель. Лауреат поставит спектакль в Севастопольском академическом русском драматическом театре имени А.В. Луначарского в 2026 году.

Уважаемые режиссеры! Прием заявок на лаборатории «Сцены будущего» завершен. Благодарим за интерес к проекту и за те письма, которые вы прислали. Они переданы мастерам.

Финалистов объявим через месяц.

Минусинск — объявление результатов 28 сентября;

Севастополь — объявление результатов 29 сентября;

Екатеринбург — объявление результатов 30 сентября.

Проект проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.